1966年9月17日,因一场意外,德国男高音歌唱家弗里茨·翁德里希(Fritz Wunderlich)的一生被永远定格在了那一天,此时的他正值歌唱事业的鼎盛时期,也不过才36岁。
翁德里希是帕瓦罗蒂最敬佩的男高音歌唱家;“指挥帝王”卡拉扬也非常欣赏他,《BBC音乐杂志》更把他与帕瓦罗蒂、多明戈以及卡雷拉斯并称为全球最顶尖的四名男高音歌唱家。
可说,在翁德里希活跃的那个时代,几乎无人会不迷恋他那松弛自然,音质甜美舒展,听上去完全没有一丝多余的气息和压力的完美嗓音。
1954年,24岁的翁德里希以饰演莫扎特歌剧《魔笛》的塔米诺王子首次登台,便立即赢得注目。在这之后他的邀约源源不断,众多抒情男高音角色都找上他,卡拉扬、克伦佩勒等人的演出和录音都有特别为他定制的角色。
翁德里希拥有一副清亮的男高音,那声音的澄澈度在古往今来的歌剧界一直是难寻的特质,听起来似乎毫不费力,每一处的转折都那么的轻松且干净,没有一丝挤压和勉强之感,光凭这一点,他的德语演唱足以成为最能代表这一系统的典范。
除了戏剧舞台的亮丽成绩外,翁德里希在演唱咏叹调与艺术歌曲方面更树立难以超越的典范,例如:舒伯特的艺术歌曲、舒曼的艺术歌曲、理查·施特劳斯《奉献》等,他清新的演唱风格缔造了全新境界,具有一家之言的地位,更有乐迷戏称道:“他只需张开嘴,世界就在他脚下”。
逝世半个世纪以来,爱乐者依然没有忘记翁德里希优雅、抒情又清亮的嗓音特色。对于他的不幸早逝,人们都深感惋惜,其中唯一的慰藉就是其在短短11年演艺事业里,留下的那些极尽完美的不朽录音。
在他活跃的这段时间里,推出的唱片数量相当惊人,从作品类型来看,宗教作品、歌剧、轻歌剧和艺术歌曲几乎都有录音。而从作曲家时代来说,从巴赫到斯特拉文斯基的作品都有涉及。这些录音几乎都是在他的黄金时期录制,质量、水准都相当之高。
翁德里希-稀有录音集
(欧版50CD)
这套一共50CD的录音合集是翁德里希的稀有录音集,收录曲目从歌剧和艺术歌曲到康塔塔和清唱剧等,从莫扎特,舒曼,瓦格纳,柴可夫斯基,罗西尼,斯美塔那等作曲家的作品,这些作品诠释都是翁德里希个人魅力的集中体现。合作乐团则包括柏林交响乐团,慕尼黑广播交响乐团,维也纳爱乐乐团等。
翁德里希的声音透彻晶莹,富有灵性,他擅长演唱莫扎特的歌曲,早期就是以诠释莫扎特的音乐作品而备受关注,同时,其演唱的舒曼作品《诗人之恋》也堪为同行之翘楚,一时间成为众多男高音歌唱家模仿的范例。
录制《美丽的磨坊少女》时,翁德里希正值演唱颠峰,年轻而充满活力,此曲一直都是他称霸乐坛的招牌曲目。
录音师魏尔哈根回忆:”这是我第一次和翁德里希合作,也是他最后一张艺术歌曲录音。他的学习能力相当强,录音前一定会充分准备,他清楚自己能唱出什么,以及自己想要什么,所以我们在很短的时间内就录完全本《美丽的磨坊少女》。”
翁德里希经常演唱这些曲子,所以完全没有技巧或诠释上的问题,伴奏吉森是他多年的良师益友,非常清楚什么时候该给他有力的支持,后来两人成为很好的朋友,还帮他慕尼黑的家调整音响位置。
套装中的小册子,除了提供这里使用的录音的细节外,还包括Ingeborg Hallstein对翁德里希的回忆,以及著名音乐作家Jürgen Kesting的贡献,他对这位杰出歌唱家的声音,声乐技巧和重要性有着很大兴趣。
翁德里希《舒曼:诗人之恋》
翁德里希这一张舒曼《诗人之恋》更因为声音与歌曲表情的契合,而深深烙印在每一位聆听过这份演唱的人心中,那种年轻而充满热情的诗人情怀,就这样藉由翁德里希那自然的声音,雕成各种不同的诗人形象,留在乐迷的心中。
舒曼的声乐套曲《诗人之恋》创作于被称为舒曼“歌曲年”的1840年,这一年作者与其深爱的克拉拉结婚,它可以说是舒曼的爱情日记。作品共包括十六首声乐作品,歌词来自海涅《抒情的间奏》的六十五首诗。这组作品不仅是舒曼声乐作品的典型代表,而且也是艺术结构最完整的杰作。
《诗人之恋》的音乐具有不同的曲调,有流行歌曲性质的《灿烂鲜艳的五月里》, 有民歌性质的《小玫瑰,小百合》,《那小的花儿们如果知道》等,也有严肃史诗性的《莱茵河》等等,这些都是世界著名的声乐作品。
翁德里希演唱《诗人之恋》的音色犹如天鹅绒一般丝滑、圆润,同时又饱含着德国浪漫主义诗人忧郁细腻的色彩,娓娓道来,不着痕迹,深深吸引着所乐迷,更使得他与钢琴家Hubert Giesen的默契配合对这部作品诠释登上顶峰,至今仍为该曲的参考标杆。
此外,辑中还收录有贝多芬、舒伯特的音乐作品。
【原装进口】
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